Мариинский театр в санкт-петербурге
Содержание:
- Краткое описание
- Мариинский театр в XX столетии
- Афиша Приморской сцены Мариинского театра
- Происхождение
- Вторая сцена Мариинского театра
- История театра
- Мариинский-2
- Как добраться до Приморской сцены Мариинского театра во Владивостоке
- Краткое описание
- Афиша Мариинского театра
- Площадки
- Мариинский театр: схема зала, репертуар
- Как добраться до Мариинского театра
- Ведущая роль
- История
Краткое описание
Монументальное здание Мариинского театра впечатляет своей красотой. Построенное в неоклассическом стиле оно имеет многофигурный силуэт. Его парадное крыльцо нельзя назвать императорским, а парадная лестница не ведет в царскую ложу. Весь акцент архитектор сосредоточил на зрительском зале.
Зрительный зал Мариинского театра по праву считается одним из самых красивых в мире. Необычен цвет его оформления. Если традиционно зал императорского театра оформлялся красным цветом с золотом, то в Мариинском театре использовался цвет морской волны — голубые стены, дополненные синим бархатом и кресла в этом же тоне.
Интересен занавес, созданный еще в 1914 году по рисункам выдающегося театрального художника Александра Головина. В технике изготовления он соединил живопись и аппликацию, а рисунок занавеса повторяет узор платья императрицы Марии Александровны, имя которой театр и получил.
Люстра является визитной карточкой Мариинского театра. Она была создана в 1860 году и состоит из 23000 хрустальных подвесок и 230 лампочек. Каждый год ее опускают вниз, чтобы почистить хрусталь и заменить перегоревшие лампочки.
Обратите внимание на плафон с изображением двенадцати нимф в окружении амуров и двенадцати медальонов с портретами драматургов. Поясним, что первоначально театр предполагалось использовать для постановки самых разных спектаклей, в том числе и драматических
Именно поэтому в музыкальном театре мы видим портреты Фонвизина и Островского, Гоголя и других русских драматургов XVIII–XIX века
Поясним, что первоначально театр предполагалось использовать для постановки самых разных спектаклей, в том числе и драматических. Именно поэтому в музыкальном театре мы видим портреты Фонвизина и Островского, Гоголя и других русских драматургов XVIII–XIX века.
Зал рассчитан на 1625 мест, глубина сцены — 22 метра, ширина — 18 метров, высота — 25 метров.
Мариинский театр в XX столетии
После революции Мариинский театр объявили государственным и передали Народному комиссариату. В 1919 году театр получил статус академического. После гибели первого секретаря Ленинградского обкома Кирова в 1934 году театру присвоили его имя и называть стали коротко – Кировским.
Во время Великой Отечественной войны театр эвакуировали в Пермь, артисты в составе армейских бригад выступали в частях и госпиталях. В 50-70 годы в театре поставлены балеты, принесшие ему мировую славу: «Спартак», «Двенадцать», «Каменный цветок», «Ленинградская симфония».
В 1939 году театральная группа награждена орденом Ленина, в 1983 – орденом Октябрьской Революции. С 1988 года художественный руководитель театра – Валерий Абисалович Гергиев. В 1992 году театру возвращено прежнее название – Мариинский.
Афиша Приморской сцены Мариинского театра
Большую часть репертуара театра составляют классические постановки всемирно известных оперных спектаклей и балета. Оперный репертуар Приморского театра включает в себя такие постановки, как: «Кармен» (при участии Лауры Бустаманте, Мэргэна Санданова), «Риголетто» (при участии Марии Суздальцевой, Александра Диянова, Дмитрия Неласова), «Травиата».
Среди балетных постановок такие легендарные шоу, как: «Щелкунчик» (при участии Анны Самостреловой, Сергея Уманца, Виктора Мулыгина), «Спящая красавица» (при участии Екатерины Осмолкиной, Кимина Кима), «Жизель» (при участии Катерины Флории, Виктора Мулыгина).
Приморская сцена Мариинского театра ВКонтакте
Для приобщения детей к современному искусству проводятся: симфоническая сказка «Петя и волк»; спектакли из цикла «Музыка песчаных сказок» для детей 3–8 лет (например, «Снежная королева» и «Рождественский лучик»), оперы по сказкам («Сказка о царе Салтане»).
В театре проходят вечера старинной и современной хореографии (постановка «Жар-птица»), одноактные балеты («Бемби. В джунглях»), концерты симфонической музыки.
Афиша театра публикуется на официальном сайте на 1–2 месяца вперед.
Происхождение
Эскиз императорского занавеса Мариинского театра, существовавшего до 1914 года.
Императорская труппа драмы, оперы и балета в Санкт-Петербурге была создана в 1783 году по указу Екатерины Великой , хотя итальянская балетная труппа выступала при русском дворе с начала 18 века. Первоначально балетные и оперные спектакли ставились в деревянном театре Карла Книппера на Царицкой поляне, недалеко от современного Трехстороннего моста (также известного как Малый театр или Малый театр). В Эрмитажном театре , расположенном по соседству с Зимним дворцом , проходили спектакли для элитной публики аристократических гостей, приглашенных императрицей.
Постоянное здание театра для новой труппы артистов оперы и балета было спроектировано Антонио Ринальди и открыто в 1783 году. Известное как Императорский Большой Каменный театр, здание располагалось на Карусельной площади, которую в честь здания переименовали в Театральную. Оба названия — «Каменный» (русское слово «камень») и «Большой» (русское слово «большой») — были придуманы, чтобы отличить его от деревянного Маленького театра. В 1836 году Большой Каменный театр был отремонтирован по проекту Альберта Кавоса (сына оперного композитора Каттерино Кавоса ) и стал главным театром Императорского балета и оперы.
29 января 1849 года на Театральной площади открылся Конный цирк . Это тоже работа архитектора Кавоса. Здание было спроектировано как театр. Это было деревянное строение в модном тогда неовизантийском стиле. Десять лет спустя, когда этот цирк сгорел, Альберт Кавос перестроил его в театр оперы и балета с самой большой сценой в мире. Театр, рассчитанный на 1625 мест и U-образный зал в итальянском стиле , открылся 2 октября 1860 года спектаклем « Жизнь за царя» . Новый театр был назван Мариинским в честь его императорской покровительницы императрицы Марии Александровны .
Вторая сцена Мариинского театра
Новая, вторая сцена Мариинского театра была открыта 2 мая 2013 года. Новое здание расположено рядом с главным зданием театра, на противоположном берегу Крюкова канала.
В 1997 году, руководитель театра Валерий Гергиев обратился к президенту РФ Ельцину с предложением построить новое здание для Мариинского театра. Предложение было принято. Проект нового здания театра несколько раз изменялся. Возникали сложности в процессе строительства здания. Стоимость строительства значительно возросла, по сравнению с первоначальными планами.
Новая сцена Мариинского театра создала новые, лучшие условия для работы артистов. Зрители также находятся в более комфортабельных условиях.
Многие жители города остались недовольны внешним видом театра. Он совершенно не вписывается в окружающее пространство.
Расположение театра указано на карте города.
История театра
Началом истории театра считаются 80-е годы XVIII века. Что интересно, его возраст отсчитывается от даты основания другого театра, а именно — Большого Каменного. Последний просуществовал примерно сотню лет. В нем выступали артисты труппы, значительно позднее ставшие коллективом Мариинки.
Как уже было упомянуто выше, ее здание было выстроено лишь в середине XIX столетия. Оно было возведено на месте сгоревшего цирка. Проект здания было разработан Альбертом Кавосом. Первая постановка в новом театре была показана в середине осени 1860 года. Это была опера, автором которой являлся великий Михаил Глинка.
В начале 60-х годов XIX века главным капельмейстером театра был назначен Эдуард Направник. Его приход стал началом одной из самых славных эпох в истории Мариинки. Этот период продолжался примерно пятьдесят лет, в течение которых на сцене театра состоялись премьеры многих опер, признанных сегодня классическими. Именно зрители Мариинки впервые услышали «Бориса Годунова» Модеста Мусоргского и «Снегурочку» Николая Римского-Корсакова, «Иоланту» Петра Чайковского и «Демона» Антона Рубинштейна… Список великих музыкальных произведений, впервые прозвучавших в стенах знаменитого театра, можно продолжать еще очень долго.
Также нужно сказать несколько слов о Мариусе Петипа, возглавлявшем балетную труппу с конца 60-х годов XIX века. Современники называли его хореографом-симфонистом. Он принес на сцену театра целый ряд новаторских идей.
В 80-е годы XIX века здание было перестроено по проекту Виктора Шретера. Слева к театру был пристроен новый корпус, состоящий из трех этажей. В нем разместились электростанция, котельная, театральные мастерские и репетиционные залы. Вместо деревянных стропил были установлены железобетонные и стальные. Были увеличены фойе здания, реконструирован его фасад.
После того, как строительные работы были закончены, репертуар театра расширился: раньше вниманию зрителей здесь предлагалась лишь опера, теперь же появились и балетные постановки.
В годы советской власти театр был переименован в Кировский. В тот период он стал академическим. В нем демонстрировались как классические произведения, так и творения новых авторов. В числе новинок того времени можно назвать, например, «Лауренсию» советского композитора Александра Крейна.
В 40-е годы XX века, в военное время, театр был отправлен в эвакуацию. Труппа долгое время находилась в Перми, там состоялось несколько премьер.
В конце 60-х годов была начата реконструкция здания. Она завершилась в 70-е годы. Проект реконструкции был разработан Саломеей Гельфер. В начале 90-х годов XX века театру возвращено его историческое название.
В настоящее время на сцене знаменитого санкт-петербургского театра можно увидеть как классические постановки, так и то, что было создано нашими современниками.
Мариинский-2
Возле главного здания Мариинского театра, через Крюков канал, расположено новое здание театра, носящее название «Мариинский-2» (Новая сцена), где создают и показывают самые современные произведения и новаторские постановки.
Адрес Мариинского-2: улица Декабристов, дом 34.
Репертуар Мариинского-2 с его оснащенной по последнему слову сценой и камерными площадками призван связать историю Мариинского театра с современными сочинениями самых разных жанров — оперой, балетом, симфонической музыкой, а также возможностью ведения образовательных и просветительских проектов, камерных вокальных и инструментальных программ.
Здание Мариинского-2 имеет общую площадь 79 114 м2.
Зрительный зал может вместить до 1830 зрителей.
В здании театра семь надземных и три подземных этажа; главная, репетиционная и арьерсцены, репетиционные залы для балета, оперы, хора и оркестра, камерные площадки в фойе, амфитеатр на крыше, который является из площадок фестиваля «Звезды белых ночей», кафе, вспомогательные помещения и служебная подземная парковка.
Камерные зала в Мариинском-2
В театре находятся четыре камерных зала, которые носят имена великих композиторов, чье творчество связано с театром: Модеста Мусоргского, Сергея Прокофьева, Игоря Стравинского и Родиона Щедрина.
Вместимость каждого зала составляет около 120 мест.
Зал Прокофьева находится на первом, подземном, этаже и предназначен преимущественно для выступлений пианистов.
Фойе Стравинского — это камерная площадка в зрительской части театра, расположенная на четвертом этаже.
Особой приметой этого концертного пространства являются высокие, ступенеобразно возвышающиеся ряды сидений для публики. В Фойе проходят концерты, интерактивные просветительские программы для детей и юношества, воскресные лекции к спектаклям для всех возрастных категорий зрителей.
Зал Щедрина находится на четвертом этаже в зрительской части театра. В зале проводятся концерты, кинопоказы, лекции и музыкальные занятия, как для взрослых, так и для самых маленьких театралов.
Зал похож на ультрасовременную аудиторию с крутым подъемом партера и большими окнами, начинающимися от пола и доходящими по высоте до середины стены.
Зал Мусоргского располагается на пятом этаже.
В зале показывают свои программы солисты Академии молодых оперных певцов Мариинского театра, также проходит цикл «Потрет солиста», в рамках которого с сольными программами выступают ведущие певцы оперной труппы.
Смотровая терраса в Мариинском-2
Мариинский-2 имеет открытую террасу на крыше, которую, в летний период, можно посетить за час до начала спектакля. С террасы открывается вид на исторический центр Петербурга.
Билеты на экскурсию на террасу можно приобрести в кассах Мариинского-2 или у дежурного администратора, за час до начала текущего представления при наличии билета на спектакль.
Внешний облик Мариинского-2
Внешний фасад здания Мариинского-2, по сравнению со «старым» зданием напротив, выглядит легко и современно.
Здание выполнено из бежевого юрского мрамора, прорезано высокими панорамными окнами различного размера и увенчано металлической крышей. За счет этих окон снаружи открывается вид на внутренний вестибюль театра, а изнутри — на Крюков канал. Над главным входом в театр (угол улиц Декабристов и Крюкова канала) размещен прямоугольный навес из стекла и металла.
Возле внешней стены Мариинского-2, со стороны набережной Крюкова канала, находится воссозданный при строительстве здания театра фрагмент стены Литовского рынка.
В 1787-1789 годах на углу Офицерской улицы (ныне улица Декабристов) и набережной Крюкова канала был построен рынок по проекту архитектора Джакомо Кваренги. Рынок получил название «Литовский», из-за расположенного по соседству Литовского замка, где квартировал Литовский мушкетерский полк.
В 1920 году торговые ряды были уничтожены пожаром, а на их месте в 1929-1930 годах архитекторами Николаем Митуричем и Василием Макашовым был возведен Дворец культуры имени Первой пятилетки.
В 2013 году дворец уступил место новой сцене Мариинского театра (Мариинский-2), возведенной по проекту архитектора Джек Даймонда.
Через Крюков канал старая сцена Мариинского театра с Мариинским-2 соединены подвесным крытым стеклянным переходом.
Как добраться до Приморской сцены Мариинского театра во Владивостоке
Филиал Мариинского театра находится в Первомайском районе Владивостока, у съезда с Золотого моста (после пересечения бухты Золотой рог). В 5 минутах ходьбы расположена остановка общественного транспорта «Мариинский театр. Приморская сцена». До остановки курсируют:
- Автобусы № 1, 5, 15, 15к, 29, 77.
- Маршрутные такси № 22, 63, 75, 79.
Расписание общественного транспорта Владивостока
В театр комфортнее добираться на такси, но Владивосток — крупный город с большими расстояниями, поездка на такси может обойтись в значительную сумму. Уменьшить стоимость поездки на автомобиле с частным водителем, можно воспользовавшись специальными приложениями для смартфонов. Во Владивостоке функционируют приложения: RuTaxi, Maxim, Яндекс.Такси, Gett.
Оперный театр во Владивостоке на панорамах Google Maps, вид с перекрестка ул. Ужгородской и ул. Фастовской
Видео, репортаж
Краткое описание
По замыслу автора проекта исторический фасад 1900 года, выходящий на улицу Писарева, был сохранен и стал одной из стен нового здания. Другой фасад, выходящий на ул. Декабристов, олицетворяет новое время и представляет современные архитектурные достижения.
Зал имеет необычную изогнутую форму, похожую на колыбель, его интерьер строгий и выдержанный. Сцена находится в самом центре, а зрительские места расположены вокруг в виде террас, что позволяет улучшить акустику и видимость происходящего.
Акустика
Акустика — это ноу-хау зала. Волнообразный потолок выполнен из специальных шероховатых панелей, способных рассеивать звуки высокой частоты. Оригинальная обшивка состоит из попеременно выпуклых и вогнутых деревянных панелей, создающих эффект «плетения» и также оказывающих значительное влияние на распределение звука.
Основные характеристики
Зал Мириинки-3 рассчитан на 1100 зрителей. Имеется хоровой ярус, который при аншлаге также занимают зрители. На подъемной оркестровой площадке может одновременно находиться до 130 музыкантов.
Ширина зала — 24 метра, длина — 52 метра и высота в среднем — 14 метров.
Сцена оснащена приспособлениями, позволяющими проводить здесь как концерты большого симфонического оркестра с хором, так и оперные и балетные представления.
Афиша Мариинского театра
Репертуар Мариинского театра отличается разнообразием, в нем представлены как уже полюбившиеся многим постановки, так и новинки. Театр сотрудничает с именитыми международными театрами, и результатом этой работы являются совместные постановки. Любители искусства могут посетить оперу, насладиться балетными постановками, приобрести билеты на музыкальные концерты и лекции, посвященные теме культуры и искусства. Есть также постановки, рассчитанные на юного зрителя. К новогодним праздникам и юбилейным датам готовится специальная программа.
Сцена Мариинского театра является площадкой для проведения международных фестивалей — «Виртуозы флейты», «Лики современного пианизма», «Органный фестиваль» и других значимых мероприятий. Театр реализует проект «Открытая среда», смысл его в том, что каждую среду днем проводятся бесплатные музыкальные концерты. У посетителей есть возможность услышать в исполнении участников оркестра театра и молодых инструменталистов произведения композиторов, творивших в разных музыкальных направлениях и исторических эпохах. Билеты выдают непосредственно на входе в театр, но нужно учитывать, что количество зрителей ограничено — зал вмещает только 170 человек.
Афиша Мариинского театра в 2021 году на официальном сайте
Kirill Azhitsky
Опера
В составе труппы много опытных вокалистов, которые чтят традиции театра, есть и молодые талантливые артисты, вносящие много творческой энергии в процесс. Значительное место в репертуаре театра занимают постановки, основанные на музыкальных произведениях отечественных выдающихся композиторов — в частности, Глинки, Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова, Прокофьева. В репертуаре представлены оперы «Борис Годунов», «Царская невеста», «Евгений Онегин», «Соловей».
Ставятся оперы на основе зарубежной классики — Моцарта, Берлиоза, Пуччини, Россини, Штрауса и других известных композиторов. На сцене театра можно услышать оперы «Аида», «Дон Карлос», «Макбет», «Бенвенуто Челлини», «Любовный напиток». Произведения, как правило, исполняются на языке оригинала. Некоторые спектакли для удобства зрителей сопровождаются синхронными титрами на разных языках. Руководство театра не оставляет без внимания и оперы современных композиторов.
Опера — довольно сложный жанр, который будет непросто воспринять и понять неподготовленному слушателю. Поэтому в репертуаре есть маленькие оперы — монооперы и одноактные, позволяющие приобщиться к интересным произведениям. Для детей также есть маленькие оперы, при подготовке которых используются понятные им сюжеты и приемы, чтобы донести вечные истины, заложенные в постановках.
Alexander Pashko
Балет Мариинского театра
Значительное влияние на балет театра оказало европейское хореографическое искусство. Хореографы из Италии и Франции занимались подготовкой артистов, которые смогли бы исполнять партии в их постановках. Успешный период в творчестве балетной труппы связан с именем Мариуса Петипы, который был танцовщиком и хореографом в театре. Добившись многого на этом поприще, он продолжил свою работу уже в качестве главного балетмейстера театра. Такие поставленные им балеты, как «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Раймонда» до сих пор можно увидеть в афише, на них с удовольствием ходят многие почитатели хореографического искусства.
Украшением репертуара театра являются «Жизель», «Щелкунчик», «Сильфида», «Корсар», «Ромео и Джульетта». Помимо постановок, ставших классическими шедеврами, Мариинский театр показывает лучшие образцы творчества современных иностранных балетмейстеров и знакомит с постановками молодых многообещающих хореографов.
Дмитрий Болдырев
Площадки
Мариинский театр обладает 6 сценическими площадками. Они расположены в разных городах Российской Федерации:
- Санкт-Петербурге -3 (основная и вторая сцены, концертный зал)
- Владикавказе – 2 (театр оперы и балета и филармония Северной Осетии)
- Владивостоке – 1 (приморская)
Основное здание Мариинского театра
Мариинка -1, где находится главная сцена знаменитого театра, представляет собой старинное здание 19 века. Его проект разработан архитектором А. К. Кавосом и дополнен В. А. Шретером в конце 19 в. Корпус выполнен в стиле классицизма. Над купольным навершием возвышается башенка.
Внутреннее убранство поражает роскошью и великолепием отделки. Холл, фойе и зал украшают скульптуры, лепка, настенная роспись. Авторы живописных произведений:
- Э. Фрачиоли
- А. Головин
Рисунок занавеса на сцене соответствует текстура императорского шлейфа Марии Александровны. Он является эмблемой Мариинского театра.
Зал рассчитан на 1609 мест. Габариты сцены:
- ширина – 30 м
- глубина – 20 м
- высота – 24-25 м
Вторая сцена
Мариинка-2 создавалась специально под нужды театра и в соответствие с современными техническими требованиями. Ее параметры:
- вместимость зала – 2 тыс.чел
- площадь – 80 тыс.кв.м
- этажей – 7
Над проектом и благоустройством внутреннего пространства трудились архитекторы из России, Канады, Великобритании, Австрии. Зрительские места в зале расположены в несколько ярусов. Центральное положение занимает ложа для почетных гостей (аналог Царской ложи). Сцена оборудована техническими средствами, позволяющими быстро менять декорации. Глубина 80 м позволяет создавать мощный акустический эффект. Вторая сцена была открыта для приема публики в 2013 г.
Концертный зал (третья сцена)
Мариинка-3 создана на базе дореволюционных мастерских по производству декораций. Здание было построено в соответствие с эскизами архитектора В. Шрётера. В начале 21 в. оно полностью выгорело при пожаре.
Новое помещение разрабатывал тандем специалистов:
- архитектор К.Фабр (Франция)
- инженер Тойота (Япония)
Концертный зал предназначен для проведения вокальных и симфонических выступлений, а также аудиозаписи. Его основные характеристики:
- объем -1,3 тыс. куб.м
- вместимость – 1110 мест
- длина – 52 м
- ширина – 24 м
- высота – 14 м
В 2009 г. в помещении смонтирован орган французского производства. Здание является памятником градостроительства и входит в перечень объектов культурного наследия РФ.
Приморская сцена
Самая удаленная сцена питерской Мариинки находится в Дальневосточном регионе. Она располагается в театре оперы и балета во Владивостоке. Новое здание строилось к саммиту стран АТЭС. Проектными работами занимались специалисты из Омска.
Корпус имеет 2 зала:
- Большой – в форме подковы на 1 356 мест. Предназначен для крупномасштабных мероприятий и гала – концертов.
- Малый – с одноуровневыми сценой и партером, рассчитанный на 305 мест. Для камерных спектаклей, мастер-классов.
В ходе строительства предпочтение отдавалось натуральным материалом (дерево, камень), что способствовало созданию мощного акустического эффекта. Также здание оборудовано снаряжением для нужд людей со специальными потребностями (пандусы, лифты). Открытие Приморской сцены состоялось в 2013 г.
Национальный театр оперы и балета Республики Северная Осетия-Алания
Здание североосетинского театра оперы и балета во Владикавказе (ул.Тхапсаева, 18) с 2017 г. является сценической площадкой Мариинки. Комплекс помещений вдоль берега Терека был спроектирован архитектором И.В.Рябикиным в 1910 г. Строительные работы произведены в 50-х гг. под руководством архитектора Т. М. Бутаевой. Постройка объявлена национальным достояние республиканского значения.
Зал одновременно вмещает 680 человек. Сцена:
- ширина – 14 м
- высота – 12 м
Северо-Осетинская государственная филармония
С 2017 г. Мариинский театр арендует здание Северо-Осетинской филармонии. На протяжении 10 лет артисты из Санкт-Петербурга смогут производить сценическую деятельность в помещении бывшего лютеранского собора, расположенного по адресу: г.Владикавказ, ул.Миллера 34. Немецкая кирха (19 в.) была преобразована в культурно-просветительское учреждение в 1944г. В 2015-16 гг. в помещении осуществлен капитальный ремонт. Исторический облик сооружения остался неизменным.
Мариинский театр: схема зала, репертуар
История Государственного академического Мариинского театра (во времена советской власти Кировского) насчитывает без малого два с половиной века. Театр без преувеличения можно назвать одним из ведущих мировых театров оперы и балета. Хорошо известное петербуржцам и гостям города здание в стиле классицизма на Театральной площади распахнуло двери в 1860 году, а нынешнее имя театр получил в честь супруги Императора Александра II, Марии Александровны.
Эта площадка более всего любима искушенной театральной публикой, поскольку именно здесь, в историческом здании, можно полностью погрузиться в мир классических опер и балетов. Убранство всех помещений театра (от сцены до фойе и буфета) сохранило свой первоначальный облик. Это и обилие бархата нетипичного благородного оттенка морской волны (основными цветами императорских театров считались красный и золотой), и золоченой лепнины, и роспись потолка, и небольшие хрустальные люстры-канделябры, расположенные по всему периметру театральных ярусов, и, конечно, пышный театральный занавес по эскизам Александра Головина, ставший одним из символов «Мариинки».
Зал спроектирован согласно классическим «театральным» канонам и состоит из партера, бенуара, бельэтажа, ярусов, балкона, царской ложи, насчитывая более 1600 посадочных мест.
Как добраться до Мариинского театра
Самостоятельно добраться до театра достаточно просто. Он располагается в исторической части города и отмечен во всех путеводителях.
Точный адрес: Театральная площадь, 1, Санкт-Петербург, Россия.
Как добраться из аэропорта Пулково:
-
Вариант 1
Автобус:от выхода из Пулково каждые 5 минут ходит автобус №39. Примерно за полчаса он доедет до Авиационной улицы.
Автобус:по маршруту К-350 за 25 минут можно добраться до остановки Театральная площадь.
Пешком:идти около 200 метров до главной сцены Мариинского театра. Еще столько же до обновленного Мариинский-2. Если повернуть на улицу Писарева, а это еще около 200 метров, можно попасть в концертный зал Мариинского театра.
-
Вариант 2
Автомобиль:расстояние 20 километров. Добраться до Мариинки можно через Пулковское шоссе, Московский проспект и центр города.
-
Вариант 3
Автобус:маршрутное такси под номером К-39 за 20 минут доедет до станции метро Московская.
Метро:ехать от Московской до Сенной площадь по 2 линии (синей ветке), время в пути — 17 минут.
Метро:перейти на 5 линию (фиолетовую ветку) по подземному переходу и выйти через станцию Садовая.
Пешком:через улицу Садовую и пр. Римского-Корсакова или по живописной набережной канала Грибоедова пройтись до Мариинского театра.
Как добраться от Московского вокзала:
-
Вариант 1
Пешком:через Невский проспект идти 5 км.
-
Вариант 2
Пешком:400 метров до площади Восстания на Невском проспекте.
Автобус:15 минут в пути и 9 остановок по маршруту №181 до Никольской площади.
Пешком:около километра до пункта назначения.
Ведущая роль
Сцена Мариинского театра с роскошным занавесом Александра Головина 1914 года.
В Императорском Мариинском театре и его предшественнике, Большом Каменном театре, состоялись премьеры многих опер Михаила Глинки , Модеста Мусоргского и Петра Ильича Чайковского . По распоряжению директора театра Ивана Всеволожского и Императорский балет (балет поступил в Мариинский театр в 1870 году), и Императорская опера в 1886 году были переведены в Мариинский театр, так как Большой Каменный театр считался небезопасным. Именно там известный хореограф Мариус Петипа представил многие из своих шедевров, в том числе такие главные из балетного репертуара, как «Спящая красавица в 1890 году», «Щелкунчик» в 1892 году, « Раймонда» в 1898 году и окончательное возрождение « Лебединого озера» (со Львом Ивановым ). в 1895 г.
Когда в 1886 году театр был назначен основным местом проведения Императорского балета и оперы, театр был капитально отремонтирован. По приказу императора Александра III было проведено пышное торжество по случаю инаугурации , на котором был представлен первый оригинальный балет, поставленный в Мариинском театре — Les Pilules magiques Петипа на музыку Людвига Минкуса .
Другие мировые премьеры дали в доме включены Мусоргского «s опера Борис Годунов в 1874 году, Чайковский » s опер Пиковая дама в 1890 году и Иоланта в 1892 году пересмотренный вариант Прокофьев «s балет Ромео и Джульетта в 1940 году, и Хачатурян » S балет « Спартак» в 1956 году. Среди других известных постановок — опера Римского-Корсакова « Золотой петушок» в 1909 году и балет Прокофьева « Золушка» в 1946 году (с Натальей Дудинской ).
Императорский и советский театр был домом для многих великих импресарио, дирижеров и музыкантов.
Дирижеры : Михаил Жуков (1932–35), Израиль Чудновский и другие.
Балет : балетная школа Мариинского театра положила начало карьере артистов Матильды Кшесинской , Ольги Преображенской , Анны Павловой , Тамары Карсавиной , Вацлава Нижинского и Георгия Баланчина , учеников Императорской балетной школы и стиля, а также под и после учения Агриппина Ваганова , художники Марина Семенова , Галина Уланова , Рудольф Нуриев , Наталья Макарова , Михаил Барышников , Ирина Колпакова , Галина Мезенцева , Асылмуратова , а также более поздние танцоры именитые Ульяна Лопаткина , Диана Вишнева и Светлана Захарова , студенты школы как теперь называется, Академия русского балета имени А.Я.Вагановой .
История
Идейной основательницей театра считается императрица Екатерина II. По ее распоряжению была организована театральная труппа, выступавшая в помещении столичной консерватории. В 1783 г. состоялось открытие здания театра-цирка на Карусельной площади (позже сменившей название на Театральную). В результате пожара старый корпус сгорел. Новый театр было поручено возводить итальянскому зодчему Альберто Кавосу. Труппа находилась под патронатом императорской фамилии, потому получила имя супруги императора Александра II – Марии Александровны. Открытие Мариинского театра ознаменовалось премьерным показом оперы «Жизнь за царя» М.Глинки.
В конце 19 в. внутреннее пространство претерпело изменение. Архитектор В.Шретер существенно дополнил театральный комплекс помещениями с мастерскими, гримерками. Сцена была переоборудована для хореографических спектаклей. После установления власти большевиков Мариинский театр передали под опеку комиссариата просвещения. Во время Великой Отечественной войны труппа находилась в эвакуации за Уралом. В Перми артисты продолжали ставить спектакли и возвратились в Ленинград после снятия блокады. В начале 21 в. у Мариинки появились новые сцены в Петербурге и филиалы в других городах. С конца 80-х гг. художественным руководителем является дирижер В.Гергиев.
Реконструкции и первый спектакль
2 октября 1860 г. в здании Мариинского театра был дан 1-ый спектакль. Для премьеры выбрали патриотическую оперу Михаила Глинки «Жизнь за царя». Она стала «визитной карточкой» прославленного питерского театра. Однако историки считают, что звание 1-ой постановки должна носить опера Дж.Паизиелло «Лунный мир».
Основное здание Мариинки подвергалось нескольким реконструкциям:
- в 1802-1803 гг. (по проекту Тома де Томона) изменена планировка и внешний вид
- 1968–1970 гг. (по проекту Саломеи Гельфер) увеличено левое крыло здания, изъятие хрустальных осколков, вделанных в стены, нарушило акустику зала
Возвращение исторического названия
После установления советской власти в 1917 г. название театра было упразднено. Его стали именовать Государственным. В 1919 г. коллективу присвоили звание Академического. В 30-е гг. в память С.Кирова театр был удостоен права носить его имя.
Дважды театральная труппа награждалась почетными орденами:
- Ленина (1939)
- Октябрьской Революции (1983)
В январе 1992 г. Ленинградский ордена Ленина и ордена Октябрьской Революции академический театр оперы и балета имени С. М. Кирова получил свое историческое название – Мариинский.