Ковент-гарден / royal opera house

История театра ===

Первый театр

IMG_0742.JPG — Joris_be @ Flickr

=== Первый театр

?ервый театр на месте расположенного здесь прежде парка был
построен на рубеже 1720-30-х гг. по инициативе режиссёра и
импресарио Джона Рича и открылся 7 декабря 1732 г. спектаклем по
пьесе Уильяма Конгрива «Так поступают в свете» (англ.
The Way of the World). Перед
спектаклем актёры торжественной процессией вошли в театр, внеся
Рича на руках.

Vkontakte User @ Vkontakte

На протяжении почти столетия театр Ковент-Гарден был одним из
двух лондонских драматических театров, поскольку ещё в 1660 г.
король Карл II разрешил постановку драматических спектаклей только
в двух театрах (вторым был не менее знаменитый театр Друри-лейн). В
1734 г. в Ковент-Гардене был поставлен первый балет, «Пигмалион», с
Марией Салле в главной партии, танцевавшей, вопреки традиции, без
корсета.

В конце 1734 году в Ковент-Гардене начали ставить оперу — прежде
всего, сочинения Георга Фридриха Генделя, бывшего музыкальным
руководителем театра: первой была поставлена его ранняя, хотя и
сильно переработанная, опера «Верный пастух» (итал. Il pastor fido), затем в январе
1735 г. последовала новая опера «Ариодант» и другие. В 1743 г.
здесь была исполнена оратория Генделя «Мессия», и в дальнейшем
исполнение ораторий на религиозные темы в дни Великого Поста стало
в театре традицией.

Vkontakte User @ Vkontakte

Второй театр

? 1808 г. первый театр Ковент-Гарден был уничтожен пожаром.
Новое здание театра было возведено за первые девять месяцев 1809 г.
по проекту Роберта Смёрка и открылось 18 сентября постановкой
«Макбета». Менеджмент театра поднял цены на билеты, чтобы окупить
стоимость нового здания, однако публика на протяжении двух месяцев
срывала спектакли постоянными криками, хлопками и свистом, в
результате чего руководство театра вынуждено было вернуть цены к
прежнему уровню.

Royal Opera House — STML @ Flickr

В первой половине XIX века на сцене Ковент-Гардена чередовались
оперы, балеты, драматические постановки с участием выдающихся
трагиков Эдмунда Кина и Сары Сиддонс, пантомима и даже клоунада
(здесь выступал знаменитый клоун Джозеф Гримальди). Положение
изменилось после того, как в 1846 г. в результате конфликта в
Театре Её Величества — лондонском оперном театре — значительная
часть его труппы во главе с дирижёром Майклом Коста перешла в
Ковент-Гарден; зал был реконструирован, и 6 апреля 1847 г. театр
открылся вновь под названием Королевская итальянская опера
постановкой оперы Россини «Семирамида». Однако менее чем через
девять лет, 5 марта 1856 года, театр во второй раз сгорел.

Третий театр

?ретий театр Ковент-Гарден был построен в 1857—1858 гг. по
проекту Эдуарда Мидлтона Барри и открылся 15 мая 1858 г.
постановкой оперы Мейербера «Гугеноты». Во время Первой мировой
войны театр был реквизирован и использовался как склад. Во время
Второй мировой войны в здании театра был танц-зал.

Royal Opera House | London — Carneddau @ Flickr

В 1946 году в стены Ковент-Гардена вернулась опера: 20 февраля
театр открылся «Спящей красавицей» Чайковского в экстравагантной
постановке Оливера Мессела. Одновременно началось создание оперной
труппы, для которой театр Ковент-Гарден стал бы домашней сценой, —
и 14 января 1947 года Оперная труппа Ковент-Гардена (будущая
Лондонская королевская опера) представила здесь оперу Бизе
«Кармен».

Vkontakte User @ Vkontakte

Vkontakte User @ Vkontakte

Vkontakte User @ Vkontakte

Vkontakte User @ Vkontakte

Royal Opera House (26/365) — rutty @ Flickr

Vkontakte User @ Vkontakte

Floral Hall below — Archway Andres @ Flickr

Vkontakte User @ Vkontakte

Vkontakte User @ Vkontakte

Vkontakte User @ Vkontakte

Vkontakte User @ Vkontakte

Vkontakte User @ Vkontakte

Vkontakte User @ Vkontakte

Репертуар

• Лебединое озеро
• Жизель
• La fille mal gardée
• Онегин
• Сильвия
• Спящая красавица
• Золушка
• Манон
• Ромео и Джульетта — ( Ромео и Джульетта (Макмиллан) )
• Mayerling
• Князь пагод
• Месяц в деревне
• Зимние сны
• Сказки Беатрикс Поттер
• Петя и волк
• Щелкунчик
• Les Patineurs
• La Valse
• Тема с вариациями
• Invitus Invitam
• Рапсодия
• Сенсориум
• Обряд весны
• Ballo della Regina
• DGV: Danse à Grande Vitesse
• Сцены балета (Эштон)
• Добровольцы
• Натюрморт в кафе «Пингвин»
• Приключения Алисы в стране Чудес
• Баядерка
• Жар-птица
• Агон
• Симфония до мажор
• Ундина
• Концерт
• Элитные синкопии
• Древо Иуды
• Кармен
• Известь
• Цветность
• Asphodel Meadows
• Сфинкс
• Как один
• Электрический контрапункт
• Свидание
• Песня Земли
• Анастасия
• Мечта
• Сладкие фиалки
• Углеродная жизнь
• Зимняя сказка
• Франкенштейн

Район Ковент-Гарден

Ковент-Гарден – один из центральных районов Лондона, главной улицей которого является Лонг Акр. Район известен большим количеством достопримечательностей, здесь находятся Королевский Дом Оперы, старейший театр Друри-Лейн, Ковен-Гарден Маркет, Лондонский музей общественного транспорта. Также Ковент-Гарден популярен как шопинг-центр. Возникший на месте фруктового и овощного рынков, но и сейчас является обширной торговой площадкой. Район начал развиваться и расстраиваться с семнадцатого века, когда владельцем этих земель стал граф Бедфордский. Он выстроил на бывших полях первые дома, церковь Святого Павла и площадь, к которой в последствие примкнул рынок, который стал «обрастать» скоплением таверн, театров и борделей. Район начал пользоваться дурной славой, и постоянно находился под особым контролем парламента. Рынок функционировал и оставался главным оптовым рынком Лондона до 60-х годов 20 века. В это время проблемы с автомобильными пробками в районе достигли такого уровня, что стало невыгодным содержать его на этом месте, и остро встал вопрос о его переносе и реконструкции площади. Рынок перенесли на юго-запад города. А на старом месте был построен современный Ковенд-Гарден Маркет, давший вторую жизнь этому району. Ковент-Гарден является частью боро Вестминстер и Камден.

На сегодняшний день Ковент-Гарден называют театральным районом Лондона, за обилие театров, в том числе старейших в стране. Славиться район и своими уличными представлениями. Для того, чтобы выступить на улицах Ковент-Гарден, исполнитель должен получить разрешение властей, поэтому здесь можно увидеть только высокопрофессиональные шоу под открытым небом.

Сэр Фредерик Эштон

Сэр Фредерик Эштон был хореографом-основателем Королевского балета. Ранее танцор балета Рамбер , Эштон начал свою карьеру хореографа под руководством Мари Рамберт , а затем присоединился к Королевскому балету в качестве его помощника хореографа, когда труппа была основана в 1931 году. Он создал большинство ранних работ компании и впервые поставили спектакль «Спящая красавица» в Королевском оперном театре в 1946 году. Эштон был назначен художественным руководителем Королевского балета с 1963 по 1970 год, когда ушел в отставку. Он продолжал работать в качестве хореографа на международном уровне, и его последней работой стала « Детская сюита» для гала-выступления Королевской балетной школы в Королевском оперном театре в 1986 году. С тех пор его многочисленные балеты были поставлены ведущими танцевальными труппами по всему миру и были очень яркими. в программе Королевского балета сегодня.

Хореография работ

Эштон создал более 100 оригинальных балетных работ и множество других постановок, среди которых наиболее заметны:

• Месяц в деревне
• Подношение ко дню рождения
• Золушка
• Данте Соната
• Дафнис и Хлоя
• Фасад
• La fille mal gardée
• Les Patineurs
• Les Rendezvous
• Маргарита и Арман
• Ноктюрн
• Ундина
• Регата
• Рапсодия
• Ромео и Джульетта
• Симфонические вариации
• Мечта
• Варии каприччи

Как добраться

Ближайшие станции метро к театру это «Piccadilly Circus» (линии Пикадилли и Бейкерлоо) и «Charing Cross» (линии Пикадилли и Северная).

Если вы планируете добираться автобусными маршрутами, вам необходимо будет доехать до остановки «Haymarket Charles II Street», расположенной в нескольких минутах ходьбы от театра. Лондонские автобусные маршруты, которые работают в этом районе № 6, 13, 15, 23, 139, 159, 453.

Если вы арендуете машину, то следует учесть, что ближайшие автостоянки находятся на Лестер-сквер и на Брюэр-стрит. Стоимость парковки в центре Лондона составляет 10 фунтов стерлингов с 7:00 до 18:00 с понедельника по пятницу, за исключением государственных праздников и выходных дней.

Поиск маршрута на сайте общественного транспорта Лондона

Для того чтобы доехать до театра Её Величества на такси, можно воспользоваться услугами Uber, Black cabs и Minicabs.

Театр Её Величества на панораме Google Maps

Театр Её Величества на видео

Notes

1. ↑ Answers.com. Royal Opera House. Retrieved December 14, 2008.
2. ↑ Royal Opera House, History. Retrieved December 14, 2008.
3. Royal Opera House Orchestra at IMG, Retrieved December 14, 2008.
4. John Rich as Harlequin. PeoplePlayUK. Retrieved December 14, 2008.
5. North Eastern University, Early ballet history. Retrieved December 14, 2008.
6. PeoplePlayUK. The Old Price Riots. Retrieved December 14, 2008.
7. NNDB, Edmund Kean (1789–1833). Retrieved December 14, 2008.
8. PeoplePlayUK, Early Pantomime. Retrieved December 14, 2008.
9. [http://www.archive.org/details/MemoirsOfJosephGrimaldi Memoirs of Joseph Grimaldi. (1853)
   ].Internet Archive. Retrieved December 14, 2008.
10. Martin Banham. The Cambridge Guide to Theatre. (Cambridge University Press, 1995, ISBN 0521434378).
11. Royal Opera House, Our History. Retrieved December 14
12. Encyclopedia Britannica, Louis Antoine Jullien. Retrieved December 14, 2008.
13. Alan Jefferson. Sir Thomas Beecham: A Centenary Tribute. (London: Macdonald and Jane’s, 1979, ISBN 035404205x).
14. Harold Rosenthal. Opera at Covent Garden, A Short History. (London: Victor Gollancz, 1967, OCLC: 954921)
15. Carillion, Royal Opera House case study. Retrieved December 14, 2008.

Росс Стреттон

Росс Стреттон родился в Канберре , Австралия, в 1952 году. Учился в Австралийской балетной школе , а затем стал солистом Австралийской балетной труппы. Затем он переехал в Америку, где танцевал с балетом Джоффри и в качестве ведущего танцора в Американском театре балета, прежде чем уйти в отставку в качестве танцора в 1990 году. Он был назначен регистратором Американского балетного театра, став помощником директора труппы в 1993 году. в Австралию, он был художественным руководителем Австралийского балета с 1997 по 2001 год.

После ухода сэра Энтони Доуэлла с поста художественного руководителя Королевского балета в 2001 году правление Королевского оперного театра объявило Стреттона своим преемником с трехлетним контрактом; однако он ушел в отставку через 13 месяцев, в сентябре 2002 года. Назначение Стреттона и последующий уход из Королевского балета вызвали беспрецедентный уровень внимания средств массовой информации к Королевскому балету в последние годы из-за разногласий, вызванных его руководством компании. После своей отставки Стреттон вернулся в Австралию, где работал учителем и консультантом до своей смерти от рака в 2005 году.

Ряд спорных вопросов и обвинений, а также сопротивление организационным изменениям привели к уходу Стреттона из Королевского балета:

• Прима- балерина Сара Уайлдор покинула труппу после спора по поводу кастинга. Как исторически, так и во время своего пребывания в Королевском балете Стреттон отдавал предпочтение спортивным, стремительным танцорам в отличие от танцоров с более лирическим стилем, таких как Уайлдор.
• Леди Макмиллан пригрозила отозвать права на исполнение произведений своего покойного мужа сэра Кеннета Макмиллана.
• Программирование Стреттона было плохо встречено критиками.
• Танцоры дали понять, что рассматривают возможность забастовки; однако переговоры между Equity, профсоюзом танцоров и исполнительным директором Королевской оперы Тони Холлом, предотвратили забастовку.
• Ходили слухи и утверждения, что Стреттон вступал в сексуальные связи и дела с различными танцорами. Представитель Королевского оперного театра Кристофер Миллард заявил, что «не было никаких неофициальных или официальных жалоб на руководство Королевского оперного театра по этому поводу».

История

Первый театр

Интерьер первого театра «Ковент-Гарден»

Первый театр был построен на рубеже 1720—1730-х годов на месте расположенного здесь прежде парка по инициативе режиссёра и импресарио Джона Рича. Он открылся 7 декабря 1732 года спектаклем по пьесе Уильяма Конгрива «Так поступают в свете» (англ. The Way of the World). Перед спектаклем актёры торжественной процессией вошли в театр, внеся Рича на руках.

На протяжении почти столетия театр Ковент-Гарден был одним из двух лондонских драматических театров, поскольку ещё в году король Карл II разрешил постановку драматических спектаклей только в двух театрах (вторым был не менее знаменитый театр «Друри-лейн»). В году в «Ковент-Гардене» был поставлен первый балет — «Пигмалион» с Мари Салле в главной партии, танцевавшей, вопреки традиции, без корсета.

В конце 1734 года в «Ковент-Гардене» начали ставить оперы — прежде всего, сочинения Георга Фридриха Генделя, бывшего музыкальным руководителем театра: первой была поставлена его ранняя, хотя и сильно переработанная, опера «Верный пастух», затем в январе года последовала новая опера «Ариодант» и другие. В году здесь была исполнена оратория Генделя «Мессия», и в дальнейшем исполнение ораторий на религиозные темы в дни Великого Поста стало в театре традицией. На этой же сцене впервые были поставлены оперы Томаса Арна и оперы его сына, Майкла.

Второй театр

Интерьер второго театра «Ковент-Гарден»

В году театр «Ковент-Гарден» был уничтожен пожаром. Новое здание было возведено за первые девять месяцев года по проекту Роберта Смёрка и открылось 18 сентября постановкой «Макбета». Менеджмент театра поднял цены на билеты, чтобы окупить стоимость нового здания, однако публика на протяжении двух месяцев срывала спектакли постоянными криками, хлопками и свистом, в результате чего руководство театра вынуждено было вернуть цены к прежнему уровню.

В первой половине XIX века на сцене театра чередовались оперы, балеты, драматические постановки с участием выдающихся трагиков Эдмунда Кина и Сары Сиддонс, пантомима и даже клоунада (здесь выступал знаменитый клоун Джозеф Гримальди). Положение изменилось после того, как в году в результате конфликта в Королевском театре, значительная часть его оперной труппы во главе с дирижёром Майклом Коста перешла в «Ковент-Гарден»; зал был реконструирован, и 6 апреля года театр открылся вновь под названием Королевская итальянская опера постановкой оперы Россини «Семирамида».

Девять лет спустя, 5 марта года разразился пожар и театр сгорел во второй раз.

Третий театр

Третий театр в Ковент-Гардене был построен в 1857—1858 годах по проекту архитектора Эдуарда Барри. Он открылся 15 мая года постановкой оперы Мейербера «Гугеноты».

Во время Первой мировой войны театр был реквизирован и использовался как склад. Во время Второй мировой войны в здании театра был танцзал.

После окончания войны, в году началось возрождение театра. Балетной труппе Нинет де Валуа, выступавшей в театре «Сэдлерс-Уэллс», было предложено оставить частную сцену Лилиан Бейлис и переехать сюда в качестве национального балета. В результате 20 февраля года театр открылся «Спящей красавицей» Чайковского в постановке Оливера Мессела. Одновременно началось создание оперной труппы, для которой театр Ковент-Гарден стал бы домашней сценой, — и 14 января года оперная труппа Ковент-Гардена, будущая Лондонская королевская опера, представила здесь оперу Бизе «Кармен».

История театра

История арены включает в себя несколько периодов его существования, смену названий, а также несколько больших пожаров в его зданиях.

Первое театральное здание на данном месте было построено в начале XVIII века благодаря инициативе актера, режиссера и администратора Д. Рича. Открытие театра Covent Garden состоялось 7 декабря 1732 года постановкой пьесы У. Конгрива «Так поступают в свете».

Перед началом спектакля в честь открытия основателя Д. Рича внесли в зал на руках. Спустя два года после открытия в Ковент-Гардене был поставлен балет «Пигмалион». Тогда же начали ставить оперы, первой из которых стало произведение музыкального руководителя Г.Ф. Генделя «Верный пастух».

Кроме первой оперы Ковент-Гарден представлял и другие оперы своего музыкального руководителя, одной из которых стала «Мессия» – оратория на религиозные темы, ставшая впоследствии театральной традицией во время Великого поста. В 1808 году здание первого театра сгорело.

Новое здание было построено под руководством Р. Смерка всего за 9 месяцев и открылось 18 сентября 1809 года постановкой «Макбет». Чтобы хоть как-то окупить средства, потраченные на строительство здания, было принято решение увеличить цены на билеты, но зрители срывали спектакли хлопками, свистом, криками, поэтому цены пришлось вернуть на прежний уровень.

В начале и середине XIX века на сцене театра шли не только балеты и оперы, но и драматические постановки, пантомима и даже клоунада. Когда из-за конфликта в Театре Ее Величества часть труппы перешла в Ковент-Гарден, было принято решение реконструировать зал и сменить репертуар. В 1847 году вновь открыли театр под названием Королевская итальянская опера.

Открытие ознаменовалось постановкой «Семирамида» Россини. Через несколько лет, в марте 1856 года, театр снова сгорел.

Проект нового здания разрабатывался архитектором Э.М. Барри, а строительство велось в 1857-1858 годах. В мае 1858 года состоялось открытие Ковент-Гардена постановкой «Гугеноты» Ж. Мейербера.

В 1892 году из названия оперы было убрано слово «итальянская», а постановки стали идти на языке оригинала. Началась такая практика с постановки Г. Малера «Кольцо нибелунга» на немецком языке.

В годы Первой мировой войны в здании арены был расположен склад. Когда шла Вторая мировая война, холл здания использовался как танцзал. После войны, в 1946 году в театре вновь начались постановки. Произошло это благодаря тому, что музыкальный издательский дом Boosey & Hawkes выкупил здание.

20 февраля состоялся балет «Спящая красавица» П.И. Чайковского в постановке О. Мессела. В это же время создается оперная труппа, для которой Ковент-Гарден должен был стать домашней площадкой. В 1947 году 14 января эта труппа, названная Оперной труппой Ковент-Гардена, а затем переименованная в Королевскую оперную труппу, представила зрителям оперу «Кармен» Ж. Бизе.

1990s reconstruction to the present

Several renovations had taken place to parts of the house in the 1960s, including improvements to the amphitheater and an extension in the rear, but the theater clearly needed a major overhaul. In 1975 the Labour government gave land adjacent to the Royal Opera House for a long-overdue modernization, refurbishment and extension. By 1995, sufficient funds had been raised to enable the company to embark upon a major reconstruction of the building by Carillion, which took place between 1996 and 2000, under the chairmanship of Sir Angus Stirling. This involved the demolition of almost the whole site including several adjacent buildings to make room for a major increase in the size of the complex. The auditorium itself remained, but well over half of the complex is new.

The Royal Curtains at the Royal Opera House.

The design team was led by Jeremy Dixon and Ed Jones of Dixon Jones BDP as architects. The acoustic designers were Rob Harris and Jeremy Newton of Arup Acoustics. The building engineer was Arup.

The new building has the same traditional horseshoe-shaped auditorium as before, but with greatly improved technical, rehearsal, office and educational facilities, a new studio theater called the Linbury Theatre, and much more public space. The inclusion of the adjacent old Floral Hall, long a part of the old Covent Garden Market but in general disrepair for many years, into the actual opera house created a new and extensive public gathering place. The venue now has a claim as the most modern theater facility in Europe.

Surtitles, projected onto a screen above the proscenium, are used for all opera performances. Also, the electronic libretto system provides translations onto small video screens for some seats, and additional monitors and screens are to be introduced to other parts of the house.

Not only does the Royal Opera House put on performances by the Royal Opera and Royal Ballet in the evening, but since 1999 has also, opened its doors to the public during the day. When once only ticket holders could enter the theater—and even then, just before a performance—now thousands of visitors from all over the world are allowed to tour the historic facility. Guests are able to enjoy lunch, a gift shop, and exhibitions.

Известные люди

Танцоры

• Карлос Акоста , CBE
• Лиэнн Бенджамин , ОБЕ
• Светлана Бериосова
• Дэвид Блэр
• Дама Дарси Басселл , DBE
• Хосе Мануэль Карреньо
• Алина Кожокару
• Лесли Кольер , CBE
• Майкл Коулман
• Джонатан Коуп , CBE
• Джон Крэнко
• Лорен Катбертсон
• Генри Дантон
• Сэр Антон Долин
• Сэр Энтони Доуэлл , CBE
• Вивиана Дуранте
• Алессандра Ферри
• Джон Филд
• Дама Марго Фонтейн , DBE
• Кристофер Гейбл
• Мара Галеацци
• Джон Гилпин
• Александр Грант
• Дама Берил Грей , DBE
• Сильви Гиллем , CBE
• Франческа Хейворд
• Сэр Роберт Хелпманн , CBE
• Ровена Джексон , MBE
• Колин Джонс
• Йохан Кобборг
• Тэцуя Кумакава
• Сара Лэмб
• Джиллиан Линн , CBE
• Наталья Макарова
• Давид Махатели
• Дама Алисия Маркова , DBE
• Роберта Маркес
• Дама Моника Мейсон , DBE
• Стивен МакРэй
• Ирек Мухамедов
• Вадим Мунтагиров
• Надя Нерина
• Марианела Нуньес
• Рудольф Нуриев
• Наталья Осипова
• Дам Мерл Парк , DBE
• Джорджина Паркинсон
• Руперт Пеннефатер
• Сергей Полунин
• Иван Путров
• Саманта Рейн
• Тамара Рохо
• Линн Сеймур
• Дама Антуанетта Сибли , DBE
• Мойра Ширер , леди Кеннеди
• Уэйн Сон , ВТО
• Тьяго Соарес
• Золтан Солымоши
• Майкл Сомес , CBE
• Дэвид Уолл , CBE
• Эдвард Уотсон , MBE
• Мияко Ёсида
• Зенаида Яновски

Хореографы

• Сэр Фредерик Эштон , хореограф-основатель
• Дэвид Бинтли , CBE
• Джон Крэнко
• Сэр Роберт Хелпманн
• Сэр Кеннет Макмиллан
• Уэйн МакГрегор
• Кристофер Уилдон

Художественные руководители

• 1931–1963, дама Нинетт де Валуа
• 1963–1970, сэр Фредерик Эштон
• 1970–1977, сэр Кеннет Макмиллан
• 1970–1971, Джон Филд (содиректор)
• 1977–1986, Норман Моррис
• 1986–2001, сэр Энтони Доуэлл
• 2001–2002, Росс Стреттон
• 2002–2012, дама Моника Мейсон
• 2012 – настоящее время, Кевин О’Хара

Известные постановки с 1950-х годов

1950-е годы

• Оглянись в гневе от Джона Осборна , режиссер Тони Ричардсон , музыка для песен Тома Иствуда ,главной роли Кеннет Хэйг (1956)
• Конферансье от Джона Осборна , режиссер Тони Ричардсон ,ролях : Лоуренс Оливье (1957)

1960-е

• Knack от Энн Джеллико (1962)
• Выход короля на Эжена Ионеско , режиссер Джордж Дивайн ,главной роли Алек Гиннесс (1963)
• Патриот для меня , Джон Осборн (1965)
• Сохраненный от Эдварда Бонда , режиссером Уильяма Gaskill (1965)

1970-е

• Владельцы по Кэрил Черчилль (1972)
• Шоу ужасов Рокки с музыкой, текстами и книгой Ричарда О’Брайена , режиссер Джим Шарман (1973)
• Не я от Беккета (1973)
• Классный враг , Найджел Уильямс (1978)
• Бент от Мартина Шермана (1979)

1980-е

• Arbor от Андреа Данбар , режиссер Макс Stafford-Clark (1980)
• Ничтожество от Терри Джонсон (1982)
• Лучшие девушки по Кэрил Черчилл (1982)
• Дорога от Джима Картрайт (1986)
• Наша страна Хороший по Тимберлейк Уэртенбакер , заимствована из Томаса Keneally романа плеймейкер (1988)

1990-е годы

• Смерть и девушка с Ariel Дорфманом , режиссер Линдсей Поснером ,главной роли Джульетты Stevenson (1991)
• Истерия от Терри Джонсон , режиссер Филлида Ллойд (1993)
• Моя ночь с Регом , Кевин Элиот , режиссер Роджер Мичелл (1994)
• Взорванный от Сары Кейн , режиссер Джеймс Макдональд (1995)
• Колдунства от Баттеруорта , режиссер Яна Rickson (1995)
• Шоппинг и секс , Марк Рэвенхилл , режиссер Макс Стаффорд-Кларк (1996)
• Веир по Конор МакФерсон (1997)
• Cleansed от Сары Кейн , режиссер Джеймс Макдональд (1998)

2000-е

• 4,48 психоз от Сары Кейн , режиссер Джеймс Макдональд (2000)
• Тяжкое от Сары Кейн , режиссер Вики Фетерстон (2001)
• Синдром Сахар от Люси Преббл режиссера Марианны Элиот (2003)
• Достаточно пьян, чтобы сказать, что я тебя люблю? по Кэрил Черчилль , режиссер Джеймс Макдональд (2006)
• Чайка по Антону Чехову , в новой версии по Кристофера Хэмптона , режиссер Ян Rickson ,ролях : Кристин Скотт Томас , Маккензи Крук и Эджиофор (2007)
• Это лицо по Полли Стенем , режиссер Джереми Herrin ,ролях : Фелисити Джонс , Мэтт Смит , Джулиан Уодхэм и Линдсей Дункан (2007)
• Иерусалим по Баттеруорту , режиссер Яна Rickson ,главном роли Райлэнса и Маккензи Крук (2009)
• Семь еврейских детей , Кэрил Черчилль , режиссер Доминик Кук , в главных ролях Бен Каплан , Дэвид Хорович , Дейзи Льюис , Рут Познер , Сэмюэл Роукин , Сюзанна Уайз и Алексис Зегерман (2009)

2010-е

• Posh от Laura Wade ,ролях : Саймон Шеперд , Джошуа McGuire , Дэниел Райан , Ричард Гулдинг , Харингтон , Гарри Хадден-Патон , Лео Билл , Дэвид Доусон , Джеймс Нортон , Генри Ллойд-Хьюз , Том Mison , Фиона Баттона и Шарлотта Лукас (2010 )
• Шпора момента , Аня Рейсс , режиссер Джереми Херрин (2010)
• Палачи по Мартин МакДонах , режиссер Мэтью Данстер ,главных ролях Джонни Флинн и Дэвид Моррисси (2015)
• Ferryman по Баттеруорт , режиссер Сэм Мендес ,главной роли Пэдди Консидайн , Лаура Доннелли , Женевьев О’Рейли , Брид Бреннан , Фра Фее , Стюарт Грэхэм , Джерард Хоран , Конор MacNeill , Дарблу Моллой , Том Глинн-Карни , и Найэлом Райт ( 2017)

О месте Королевский театр Ковент-Гарден

Королевский театр Ковент-Гарден с 1946 года является одним из важнейших театров в стране. Здесь проходят разные спектакли, в том числе постановки Королевской оперы и балета. Из-за нахождения  здания театра в районе Ковент-Гарден оно и получило такое наименование. То здание Ковент-Гардена, которое можно увидеть сегодня, было построено в 1858 году. Оно стало третьим по счёту строением,  расположенным точно на том же месте, что и первое. В свою очередь первый театр в Лондоне находился  на месте парка в 20-30-х годах XVIII века. Заказчиком выступил режиссёр и импресарио Джон Рич. Открытие Ковент-Гарден   состоялось  7 декабря 1732 года.  Первой постановкой на его сцене стал спектакль «Так поступают в свете», поставленный по произведению  Уильяма Конгрива. Перед спектаклем актёры театра торжественно вышли  на сцену, держа Рича на руках. В конце XX столетия строение было практически полностью реконструировано. Зал Королевской оперы способен умесить более 2200 зрителей. Ширина просцениума превышает  12 метров, высота более 14 метров. На протяжении более века этот лондонский театр считался важнейшим драматическим театром столицы. Несмотря на запрет 1660 года короля Карл II  ставить где-либо представления драматических спектаклей, это разрешалось здесь. Отсюда и королевский статус этого учреждения. Таким же значимым был и театр на улице Друри-лейн. В 1734 году основными премьерами сцены Ковент-Гарден стали балет «Пигмалион» и опера Георга Фридриха Генделя «Верный пастух». Через год тут показывали еще одну его работу —  оперу «Ариодант». В 1743 году в дни Великого Поста  Ковент-Гардене осуществилась постановка оратория Генделя «Мессия», после чего исполнение ораторий на религиозные темы вошли в традицию. На сцене этого театра в Лондоне впервые ставились оперы Томаса Арна и его сына. В 1808 году от театра Ковент-Гарден практически ничего не осталось после пожара. Меньше чем за год на месте старого театра появилось новое здание, спроектированное  Робертом Смёрком. Открытие прошло 18 сентября легендарной Шекспировской трагедией «Макбета». Чтобы окупить затраты на ремонт здания, были повышены цены на входные билеты. Это воспринялось публикой негативно и на протяжении двух месяцев происходили срывы спектаклей нескончаемыми криками и свистом. Руководство театра Ковент-Гарден  приняло решение вернуть прежние цены. С начала и до середины  XIX века на сцене Ковент-Гардена происходили непонятные перемены. На ней выступали с оперой и балетом, и в то же время  тут  проводилась пантомима и даже клоунада. Все изменилось в 1846 году, когда из Театра Ее Величества ушли основные артисты труппы. Ее с радостью приняли в Ковент-Гарден. Тогда зал пришлось реконструировать и 6 апреля 1847 года театр уже в третий раз открывается оперой Россини «Семирамида». Очередным новым названием заведения становится Королевская итальянская опера. 5 марта 1856 года театр снова сгорел. Третье помещение для труппы театра Ковент-Гарден строилось в течение года. Оно было готово к открытию 15 мая 1858 года. Проект принадлежит Эдуарду Мидлтону Барри. Премьерой сцены стала  опера Мейербера «Гугеноты». В годы Первой мировой войны здание театра использовалось под склад, а во времена Второй мировой войны здесь был танцевальный зал. С 20 февраля  1946 года в Ковент-Гардене снова ставится  балет.

Библиография

• Эйджер, Майкл (2002). Гилберт и Салливан — двойная биография . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-514769-3.
• Берган, Рональд (1992). Великие театры Лондона: иллюстрированный компаньон . Лондон: Издательство Трафальгарской площади. ISBN 1-85375-057-3.
• Эрл, Джон; Продай, Майкл (2000). Путеводитель по британским театрам 1750–1950 . Театр Траст. С. 135–36. ISBN 0-7136-5688-3.
• Робертс, Филип (1999). . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-47962-2.
• Наполеон, Дави (1991). Челси на грани: Приключения американского театра . Издательство государственного университета Айовы. ISBN 0-8138-1713-7.(Включает подробное сравнение Королевского двора и театра в Нью-Йорке, на который он повлиял; также включает обсуждение пьес Королевского двора, представленных Челси, в том числе « Спасенные» , « Полное затмение» и «Подрядчик» )

Уэйн МакГрегор

До своего назначения резидентом-хореографом Королевского балета Уэйн МакГрегор уже зарекомендовал себя как отмеченный наградами танцор, хореограф и режиссер. Его первой хореографией для Королевского балета была сольная работа Fleur de Peux , созданная в 2000 году над Вивианой Дуранте. Это привело к дальнейшим заказам Королевского балета, в том числе Symbiont (s) в 2001 году, Qualia в 2003 году и Engram в 2005 году. Он также создал балетный мозговой коллектив в 2001 году в результате сотрудничества между Royal Ballet и его собственной труппой Random Dance . МакГрегор был назначен хореографом-резидентом Королевского балета в 2006 году, став первым человеком, занявшим этот пост за шестнадцать лет, и первым, кто был выбран из мира современного танца .

Хореография работ

Работы МакГрегора для Королевского балета включают:

• Fleur de Peux
• Симбионт (ы)
• Qualia
• Энграмма
• Цветность
• Известь
• Нимбус
• Инфра
• Упражнения с живым огнем
• Углеродная жизнь
• Woolf Works